ワーグナー

 オーケストレーションの天才と謳われる作曲家の名前を自分のメールアドレスに指定するほど入れ込んでいる友人のバイオリン奏者に「ワーグナー」の話をすると必ず一瞬だけ顔をしかめる。まあ確かにナチスがらみを考えるとそうなのかもしれないけれど、そこまでかな？と問うてみると、どうやら音よりも先にノイシュヴァンシュタイン城の空気が蘇って息が詰まるのだそうだ。

建築は専門分野のはずだが、正直、近代以前ヨーロッパのロマンチシズム方面は大の苦手で殆ど知らない。それでも流石にノイシュヴァンシュタイン城はちょっと無理だよね、という空気は理解できる。

ディズニーランドのシンデレラ城を一度思い浮かべた上で、Googleの画像検索を試してみて欲しい。


写真の通り此れは本気だ。ヤバイくらい本気なのだ。息が出来ないくらいの本気さだ。
恐らく訪れることはないだろうなという印象のままで、それ以上のことは何も知らなかった。折角なのでwikipedia先生で調べてみた。

ノイシュヴァンシュタイン城
ルートヴィヒ2世


成る程、これはルートヴィヒ2世のまさしく「夢の城」なのだ。
他人の夢の中ほど息苦しいものもあるまい。

加えて、ヒトラーがWagnerianであった事、そして下記

wikipediaより引用

ドイツ音楽雑誌の新音楽時報に匿名で『音楽におけるユダヤ性』と題した反ユダヤ主義の論文を発表。音楽に対するユダヤ人とユダヤ文化の影響力を激しく弾劾した。後にナチスにこれが利用されることともなった。現在でもイスラエルではワーグナーの作品を演奏することはタブーに近い。欧米でもワーグナーの「音楽」を賞賛することは許されてもワーグナーの「人物」を賞賛することはユダヤ人差別として非難の対象となる。

引用ここまで

まあ、音楽に関しては嗜好と立場がごっちゃになる事が多いのは傾向としてある。それを差し引いたとしても印象は悪いよね。（なんか出来の悪い学生のレポートみたいだな。コピペだらけだ）

ではあるんだけれども、好きな作曲家を問われたら上位に食い込んでくるんだよ（作品として）という話を友人としていてタンホイザーが全曲聞いても飽きないですよね気持ちいいですよと云ったところ、カラヤンのマイスタージンガーを聴いてから出直して来なさいと云われ、「嗚呼もう第○楽章のあのトロンボーンの入り方と云ったら…」と「のだめ」の世界に出てくるクラシック大好きな方々の陶酔状態に突入する友人を見つつシロノワールをつまみつつしていて思ったのが、当たり前なんだけど、受容体の性能って大事だよねということ。

例えば主題が繰り返され、合唱になり独唱が入り、高まった瞬間にまた主題に戻り、といった気持ちよさはとてもよくわかる、というか自分のせいぜいがここまでなのだ。

友人にしてみれば自分で演奏し、音のニュアンスまでコントロールする世界に生きていたのだからして、音の一つ一つの意味を味わえるのだろう。（同時に「これってダメだよね！」と腑分けの世界に入る事もあるみたいだけど）

この愛すべき友人はよく泣く。まあ女性だし私よりも先輩だしという点を差し引いても泣きすぎだよねというほど泣くようだ。感動しては泣き、すごいものに触れてよくわからないままに号泣しているというのも理解できる。受容体の性能差と、これを外界に伝える手段としては楽器以外のところでは涙になってしまうのだろう。

さて、カラヤン版のマイスタージンガーを探さねば。